Jeszcze nie tak dawno zdobycie niedrogiego dzieła sztuki było wyczynem. Ale dziś ten rodzaj zakupów nie jest już domeną bogatych kolekcjonerów: inwestowanie w autentyczne dzieło bez rozbijania banku jest teraz możliwe dzięki stronie galerii ca-tch. Ta ostatnia pozwala na zakup niedrogiego dzieła sztuki, takiego jak fotografia, rzeźba czy obraz. Przez „niedrogie dzieło sztuki” rozumiemy zakup od 50 €. Wyjaśnienia i przykłady z czterema atrakcyjnymi i nowatorskimi projektami znajdującymi się w galerii ca-tch.
Sztuka jako terapia w CA-TCH GALLERY
Uruchomiona w styczniu 2015 r. Witryna CA-TCH GALLERY jest jednym z najnowszych na rynku sztuki dla osób niepełnosprawnych. Ta internetowa galeria oferuje wybór artystów w atrakcyjnych cenach. Fotografia, ilustracja czy sztuka cyfrowa: właściciele galerii specjalizujący się w sieci już stworzyli dla siebie miejsce w świecie 2.0
Nigdzie w pobliżu, Bettina Gal. Fotografia.
Ich filozofia?
Sztuka jak terapia, jak powiew świeżego powietrza, którego potrzebują mężczyźni. To naturalne, że założyciele CA-TCH chcieli, aby było ono dostępne dla wszystkich. Aby to osiągnąć, koszty stałe i pośrednie zostały maksymalnie zredukowane, dzięki czemu właściciele galerii mogą oferować projekty za mniej niż 100 euro.
U podstaw projektu Arnaud Bessac, młody sprzedawca w wieku 29 lat i pasjonat sztuki: „W dzisiejszych czasach zwierza się, że trudno jest zawłaszczyć swoje wnętrze, znaleźć coś dostępnego i niestandaryzowane, a paradoksalnie wielu młodych artystów nie ma takiego wyeksponowania, na jakie zasługują. Chcieliśmy połączyć te dwa światy, tworząc galerię przypominającą nasze pokolenie: pokolenie złożone z kilku osób, kilka wizji świata ”.
W dzisiejszych czasach trudno przejąć na własność swoje wnętrze, znaleźć coś niestandardowego.
Firma ta powstaje jako alternatywa dla obrazów sprzedawanych w „hurtowych” sklepach z dekoracjami, jak nazywa je założyciel CA-TCH GALLERY. „W sklepie nie znamy nawet nazwiska artysty, natomiast w CA-TCH znamy jego historię i możemy spróbować zrozumieć, co chciał przekazać w swojej pracy: szczególna bliskość z nim i to właśnie robi różnicę ”- kontynuuje.
Na stronie znajdziesz tylko prace z limitowanej edycji. „Chcemy zachować koncepcję dzieła sztuki jako rzadkiego i cennego” - uzasadnia Arnaud Bessac. Nie ma więc ryzyka, że skończysz z tym samym zdjęciem, co zdjęcie twojego sąsiada!
Opierając się na sukcesie, zespół CA-TCH Gallery postanowił pójść jeszcze dalej i we wrześniu 2015 r. Uruchomi dział z atrakcyjniejszymi cenami, który może dotrzeć do jeszcze szerszego grona odbiorców.
1- Owocowy Cornucopia, Samantha Harthoom. Fotografia.2- Bananowa przekąska z rozlanym mlekiem, Samantha Harthoom. Fotografia.
Wschodząca sztuka w CIY (Curate It Yourself)
Zainspirowany trendem twórców biegłych „Zrób to sam”, CIY jest efektem stowarzyszenia siedmiu młodych profesjonalistów ze świata sztuki współczesnej, pragnących promować wschodzących artystów.
MOUNTAINCUTTERS, „Diagonal”, 2012. Beton i ziemia, 700 x 200 x 200 cm.
Ich motywacja?
Zapewnij widoczność i wsparcie młodym projektantom. Każdego roku stowarzyszenie pozyskuje prace, aby zachęcić artystów urodzonych po 1980 roku i popychać ich do wyrażania siebie przed wprowadzeniem ich bezpośrednio na rynek sztuki.
Pracując w ścisłej współpracy z nimi i profesjonalistami w tej dziedzinie, CIY chce być „nową opcją” w świecie rynku sztuki współczesnej - wyjaśnia Victoire Vieville, dyrektor prawny stowarzyszenia. „Z ubolewaniem odnotowujemy trudności, jakie napotykają nowicjusze w prezentacji i sprzedaży swoich prac - dodaje. Nasz projekt jest częścią procesu wzajemnej pomocy między młodymi pracownikami: staramy się stworzyć i rozwinąć społeczność neofesjonalistów w świecie sztuki współczesnej ”.
Wcielamy się w rolę wizytówki naszych młodych artystów
Wspierany w rozwoju wielokulturowym pochodzeniem artystów, zespół CIY sukcesywnie buduje międzynarodową sieć. „Tworzenie sieci kontaktów jest dla nas istotnym elementem - kontynuuje Victoire - tworzymy długoterminowe partnerstwa, aby stworzyć międzynarodową platformę poświęconą zwiększaniu widoczności artystów, których wybraliśmy do promowania i dla których odgrywamy tę rolę. gablota ".
Oferowane przez CIY prace są wyjątkowe, różnorodne i bardzo współczesne. Cena sprzedaży różni się znacznie w zależności od artysty. „Dla nowych kolekcjonerów, ci wschodzący artyści to inwestycja. Są ogólnie bardziej dostępni niż artyści, którzy są głośno rozreklamowani”, podsumowuje Victoire.
Dzielenie się sztuką w Woody Galerie
Rodzinna atmosfera i wyjątkowe prace w przystępnych cenach dla młodszych i starszych, taka jest filozofia Idy i Romain, założycieli Woody Galerie.
Polichromia, Joëlle Neveu. Rzeźba.
Pochodzenie?
„Woody Galerie powstała w 2013 roku z chęci oddania hołdu mojej teściowej”, wyjaśnia Ida Carton. Znikając Joëlle Neveu, rzeźbiarka, pozostawiła swojemu synowi, Romainowi Charbonowi, bardzo oryginalne dziedzictwo: warsztat wypełniony niesprzedanymi dziełami. Para chciała się tym skarbem podzielić, sprzedając większość dzieł ze swojej kolekcji, która z czasem została wzbogacona o odkopane przez nich dzieła innych artystów.
Pasjonatka dekoracji, para przywiązuje dużą wagę do układu wnętrza domu. „Dzieło sztuki to biegun życia, który urzeka, intryguje, odpoczywa, stawia pytania i zachwyca” - wyjaśnia Romain - „to nie jest obojętny przedmiot, ale element dynamiczny, który spersonalizuje i nada strukturę wnętrzu”.
„Jednak tworzenie i marketing to dwie sprzeczne ze sobą działania, które wielu artystom trudno połączyć, dodaje Ida. Ta obserwacja skłoniła nas do zwrócenia się do innych aktywnych twórców, aby spróbować podkreślić ich produkcję”. Ale żeby to zrobić, para postanowiła działać z dala od wielkich, krzykliwych paryskich galerii. „Wybraliśmy artystów, których cenimy, mało znanych lub niesprawiedliwie nieznanych, aby móc zaoferować utwory po cenach dostępnych dla wszystkich” - wyjaśnia. Galeria Woody składa się zatem w całości z wyjątkowych dzieł (rysunków, obrazów i rzeźb), w których zakochali się Ida i Romain.
Na stronie będzie można znaleźć „Woody TV”: krótkie filmy ilustrujące pracę artystów i pozwalające dowiedzieć się więcej o ich procesie twórczym.
Dzieło sztuki to dynamiczny element, który spersonalizuje i uporządkuje Twoje wnętrze.
W Woody nie ma galerii otwartej dla publiczności ani handlu elektronicznego. Założyciele chcą tworzyć linki: regularnie organizowane są jednorazowe, ulotne wydarzenia, a jeśli podkochujesz się w artyście na stronie, napisz wiadomość, a para przyjdzie zaprezentować Ci pracę w domu!
Początkujący artyści
Specyfika Woody: WoodyKids, galerii w całości poświęconej dzieciom. Ida i Romain oferują oryginalne prace młodych ilustratorów. „Chcieliśmy obudzić dzieci na sztukę i to działa: maluchy są zachwycone i dumne, że mają oryginalne dzieło, to dla nich trochę jak skarb”, wita Ida.
Zékéyé opuszcza szereg, Nathalie Dieterlé.Oryginalna strona z książki Zékéyé et la larme Magique, Hachette jeunesse 2013. Teksty i ilustracje: Nathalie Dieterlé.
Sztuka tego, co możliwe w Artwebfair
Alexandra Mansfield, architekt z wykształcenia, prowadzi Artwebfair z mistrzowską ręką, między pasją a komercją.
Druk cyfrowy, The face, Patrick Nupert.
Punkt startowy ?
Cyfrowa wystawa sztuki zorganizowana przez architekta Alexandra Mansfield. „Po tym doświadczeniu zdałam sobie sprawę, że wiele osób chciałoby mieć wyjątkową pracę i że istnieje realne zapotrzebowanie, więc postanowiłam założyć Artwebfair” - wyjaśnia.
Na swojej stronie Alexandra oferuje cyfrowe odbitki w limitowanej edycji dzieł wschodzących artystów. Oryginał jest tworzony cyfrowo, a wydruki są następnie wykonywane metodą druku pigmentowego na płótnie bawełnianym lub błyszczącym papierze satynowym. Prace są następnie publikowane w ograniczonej liczbie egzemplarzy.
„Dzięki tej technice możliwe jest uzyskanie renderingu zbliżonego do tego, co można znaleźć w dużych galeriach. Spada cena, ale nie jakość dzieła czy jego wyjątkowość” - dodaje. Ty wybierasz szatę graficzną, rozmiar, nośnik, a Alexandra zajmie się dostawą. Fotografie i obrazy, wszystko za mniej niż 100 €, to wyzwanie, które firma Artwebfair postawiła sobie.
Otwieramy drzwi do możliwości
„Wierzymy w spotkania z publicznością i artystami i chcemy, aby mogli dzielić się i wyjaśniać swoją pracę”, zwierza się Alexandra, która prowadzi swoją starą i nową karierę jako właścicielka galerii. W sekcji „monografie” witryny znajduje się miejsce na objaśnienia tematów poruszanych przez każdego artystę.
„Pierwsze kroki do kolekcji, pierwsze emocje, pierwsze mocne akty, otwieramy drzwi do możliwości” - podsumowuje.
- Artwebfair - Projektant / Twórca / Projektant wnętrz / Artysta - Zobacz szczegóły
- Woody Galerie - Projektant / Twórca / Projektant wnętrz / Artysta - Zobacz szczegóły
- Wybierz sam - Projektant / Twórca / Projektant wnętrz / Artysta - Zobacz szczegóły
- GALERIA CA-TCH - Zobacz plik